domingo, julio 10, 2016

El sueño de la razón produce monstruos - Jorge Fernández Pérez

"El sueño de la razón produce monstruos" es una colección de relatos que parten del terror y el misterio para desarrollar diferentes temas y estilos: relatos oníricos, apocalípticos, psicológicos, bizarros, extraños... Todos ellos relatos de corta extensión sin mayores pretensiones que entretener durante unos minutos.



La última publicación de Editorial Hiboria es obra de su propio responsable, Jorge Fernández Pérez, y es una recopilación de diez relatos que el autor y editor fue escribiendo a lo largo del tiempo. Como él mismo explica en su blog, son historias escritas sin demasiada premeditación, pero que después fueron siendo pulidas y revisadas hasta tomar la forma definitiva con la que ahora las leemos.

La intención de Jorge Fernández queda clara desde la sinopsis: entretener. Por ello, como veremos, esta colección de diez relatos es breve y se lee muy rápido, tanto por extensión como por su estilo narrativo, sencillo y directo, como por su temática: género fantástico, terror y ciencia-ficción, todos con el componente weird como elemento transversal. Veamos:


"La ciudad de piedra" 

Ya publicado antes en la antología "16 relatos y autores buscan lectores" (Ediciones Saldubia, 2014). El protagonista y narrador en primera persona sueña con una ciudad de piedra, de calles vacías y edificios monumentales, sometida a un silencio ominoso. Su tono onírico produce marcadas reminiscencias a clásicos relatos sobre ciudades misteriosas, como "Un Habitante de Carcosa", de Ambrose Bierce.


"El perro"

Un relato brevísimo, narrado con una gran economía de medios (solo dos personajes, un hombre y un perro). Tiene un final inesperado y desconcertante.


"La bóveda del fin del mundo"

De ambientación distópica y post-apocalíptica, es un relato de subgénero zombi, narrado con humor negro y cierto lenguaje malsonante. Pese a su brevedad, es un ejercicio de worldbuilding, y podría anticipar el desarrollo posterior de una historia (o historias) más amplia.



"Testimonio de Enzo Vidal, investigador de lo paranormal"

Ya publicado en la reedición de la antología "¿Qué ha sido eso?" (Pulpture, 2015). Un detective de sucesos paranormales algo farsante (tal vez una parodia de personajes como Dylan Dog) narra, en primera persona, un hecho supuestamente verídico, con un final muy Lovecraftiano. 


"Lo que mora en estas cumbres"

El relato más extenso del volumen es también el más clásico en su desarrollo, y narra el destino que padece un grupo de jóvenes excursionistas cuyo coche se avería en unos montes poco transitados. Algunas escenas recuerdan al cine de terror adolescente, aunque su tomo es más maduro y clásico, sobre todo en lo referido al núcleo narrativo: la propia Naturaleza como entidad maligna y ancestral, inspirada en clásicos como "El Wendigo" de Algernon Blackwood.


"El festín"

Otro texto muy breve y, a mi parecer, el que posee el carácter weird más acusado. El narrador es invitado a un banquete, que se desarrolla de una forma totalmente imprevisible. 


"Robert y el diablo de la encrucijada" 

Mi relato preferido de la recopilación, por la mítica figura del bluesman Robert Johnson y la leyenda que le rodea: Johnson habría vendido su alma al diablo para ser el mejor guitarrista de blues. Leyenda que explicaría cómo progresó, en solo un año, de ser un músico pésimo con el que nadie quería tocar a dejar asombrados a otros monstruos del blues como Son House o Willie Brown.

Cierto o no, Robert Johnson nunca lo desmintió, y él mismo contaba cómo vendió su alma en una encrucijada de caminos, lugar donde el diablo tocó su guitarra (de la que nunca se separaba) y después se la devolvió. La narración de Fernández Pérez no sigue la historiografía oficial (Johnson, mujeriego irredento, murió envenenado por un marido celoso), sino que es una versión libre de los hechos, más fantasiosa y sobrenatural, con una imagen final muy sugerente.



"El mal verdoso" 

Narrado en primera persona, es una historia de terror que por su ambientación recuerda a la terrorífica visión que tenían del mar H.P. Lovecraft o William Hope Hogdson. 


"Un caso especial"

Una historia sobre chamanismo, posesiones demoníacas y espiritualismo, con un personaje muy llamativo, asociado al vudú, . Por su conclusión podría servir perfectamente como inicio de una historia más extensa.


"La isla emergida"

Al igual que "El mal verdoso" es un relato de tema marítimo y, al igual que aquel, muestra el océano como el origen de presencias impías y malévolas. Narrado en tercera persona, es uno de los más extensos de la colección. Personalmente me lo imagino ambientado en Galicia, por su ambientación cercana. 


En resumen, "El sueño de la razón produce monstruos" es una obra divertida, ideal para distraerse durante una tarde de lectura sin complicaciones. Jorge Fernández Pérez ofrece una colección honesta, publicada sin pretensiones, y cuyo principal valor son la variedad de historias que incluye, la sencillez con la que éstas se leen y el entretenimiento sano que ofrecen. 




Comentar, por último, que como es obvio, el título de la colección procede del grabado homónimo de Francisco de Goya, de su serie Caprichos, publicada en 1799. Dicho grabado, uno de los más conocidos del artista, ilustra igualmente la portada del volumen.

DÓNDE CONSEGUIRLO:

"El sueño de la razón produce monstruos" puede encontrarse en Lektu, en formato digital sin DRM, por 1,50 €

ENLACES DE INTERÉS:

Editorial Hiboria: Web, Facebook y Twitter

Jorge Fernández Pérez: Blog, Ficha en Goodreads



Compártelo:

martes, julio 05, 2016

Stephen King y Peter Straub, cabalgando juntos hacia la Torre Oscura

Hay dos escritores a los que no les basta con vender millones de libros y encabezar, cada uno por su cuenta, la lista de predilecciones de los amantes del terror y el género fantástico. También quisieron hacerlo conjuntamente. Uno es Stephen King. El otro, Peter Straub. Se conocieron en 1977, cuando ambos residían en Londres con sus familias. Se hicieron grandes amigos y decidieron escribir una obra en común, que se titularía "El Talismán" (The Talisman) y se publicaría en 1984.

La historia de "El Talismán", como la amistad de los autores, perduró en el tiempo, y en 2001 apareció la continuación, con el título de "Casa Negra" (Black House). Desde hace años se viene diciendo que King y Straub trabajan en una tercera entrega, pero por ahora aún no se ha materializado.

Además de sus propios méritos literarios, lo más interesante de estas novelas, lo que aquí analizaremos, es su relación con la obra magna del Rey del Terror: la saga de La Torre Oscura

Stephen King y Peter Straub [fuente: Joblo]

Lo primero a tener en cuenta es que cuando se publicó "El Talismán". King solo había escrito y publicado "El Pistolero" (The Gunslinger), el primer volumen de su octalogía, y que "La llegada de los Tres" no se editaría hasta 1987. Por tanto, la relación de "El Talismán" con la saga llega en forma de ideas, de conceptos que después King iría agregando a la serie. 

Para resumirla rápidamente, "El Talismán" está protagonizada por Jack Sawyer, un niño de doce años cuyo padre, representante de artistas, ha fallecido en circunstancias extrañas, y su madre, una estrella de cine de serie B de los años 50 llamada Lily Cavanough, se halla muy enferma de cáncer, por lo que se aloja en un hotel-balneario en Arcadia, una playa de New Hampshire.

El padre de Jack y su socio Morgan Sloat habían descubierto la existencia de Los Territorios, un mundo paralelo al nuestro en el que todos tenemos un gemelo (salvo Jack, pues su gemelo murió al poco tiempo de nacer). La gemela de Lily Cavanough es Laura DeLoessian, la reina de Los Territorios, y también se halla gravemente enferma.

Jack conoce a un anciano músico de blues llamado Lester Speedy Parker (que también tiene un gemelo, Parkus), quien le habla de los Territorios y le revela que la única salvación para su madre pasa por viajar a ellos, obtener El Talismán y curar a la reina DeLoessian, con lo que curará también a Lily. Speedy enseña a Jack a viajar a Los Territorios, embarcándolo en una travesía donde correrá grandes peligros y se enfrentará a villanos como Morgan de Orris, el gemelo del socio de su padre. 


"El Talismán" ofrece las siguientes relaciones con La Torre Oscura:

- La idea de mundos paralelos, de distintas dimensiones de la misma realidad, entre los que es posible moverse, como harán Roland y el resto de los personajes a lo largo de la saga "La Torre Oscura".

- Los Territorios y sus habitantes son muy similares al Mundo Medio, escenario principal de La Torre Oscura, antes de que este se moviese

- La existencia de un lugar llamado Las Tierras Desoladas (The Blasted Lands), cuyo nombre, descripción y características anticipan a Las Tierras Baldías (The Wastelands). 

- La presencia de un ferrocarril en las Tierras Desoladas, elemento muy significativo en la saga posterior. En la novela "Las Tierras Baldías", Jake Chambers consigue unos libros en la librería El restaurante de la mente, en Nueva York. Uno de ellos es "Charlie el Chu-Chú", sobre un tren con muchos paralelismos con el que figura en "El Talismán"

- La descripción, actitud y forma de hablar de ciertos villanos anticipa las de los Hampones, sicarios del Rey Carmesí.

- El desenlace se produce en un hotel pintado de negro, que en Los Territorios es un castillo ruinoso de piedra negra. Dentro del hotel Jack se mueve entre distintas dimensiones, descubriéndose que existen infinitos mundos, no sólo dos.

- La primera aparición, aún no acreditada, de las Hermanitas de Eluria. La reina Laura DeLoessian se cura en una enorme tienda de campaña, atendida por mujeres que hablan en susurros y cuyos atavíos recuerdan a los de las monjas. En "Todo es eventual", libro de 2002 en el que se incluye el relato "Las hermanitas de Eluria", King indica que para crearlas se inspiró en las enfermeras de la reina de "El Talismán". Este relato sirve de precuela para "El Pistolero"


Por su parte, "Casa Negra" presenta una relación mucho más estrecha con la saga, pues se publicó entre "Mago y cristal" y "Lobos del Calla". En esta segunda entrega, cuyo título es un juego de palabras entre Black House y Bleak House ("Casa desolada" de Charles Dickens, novela que aparece en el texto en una referencia metaliteraria) vemos a un Jack Sawyer adulto, que se ha retirado como policía de homicidios de Los Ángeles y se ha refugiado en una pequeña localidad de Wisconsin, donde ayudará a capturar a El Pescador, un peligroso psicópata, secuestrador y asesino de niños.

"Casa Negra" profundiza en las interconexiones con "La Torre Oscura", que ahora son ya manifiestas e intencionadas. Entre otras:

- Se aclara que El Rey Carmesí es el villano de la historia, y que El Pescador y otros asesinos actúan bajo su influjo.

- El cometido principal de estos criminales es localizar y capturar, para el Rey Carmesí, niños con capacidades mentales sobrehumanas, para que éste los esclavice y emplee como disgredores, que debiliten y derriben los haces que soportan la Torre Oscura, y con ella todos los universos.

- Aparece Tyler Marshall, tal vez el disruptor más poderoso, quien volverá a tener presencia en "Lobos del Calla".

- Se citan los monorraíles del Mundo Medio. Cuando Tyler es capturado y llevado a las Tierras Devastadas, oye hablar de "El mono del Mundo del Fin" y de que "En otros tiempos había dos más. Patricia… y Blaine. Ya no están. Se volvieron locos. Se suicidaron."

- Jack visita los Territorios y se encuentra a Parkus vestido como un pistolero. En una larga conversación, Parkus explica ampliamente a Jack la existencia de la Torre Oscura, del Mundo Medio, de la orden de los Pistoleros, del Rey Carmesí, de los disgregadores y del papel de la Torre y sus haces en el orden universal. Parkus expresa que "todos servimos al haz" y cita la existencia de Roland Deschain, el último Pistolero, informando a Jack de que, nadie sabe cómo, ha logrado crear otros tres pistoleros.

A finales de los 70 [fuente: The Guardian]

- En la charla Parkus menciona también el ka, y el concepto de ka-tet, además de decir textualmente: "Este asunto concierne a la Torre Oscura". 

- Sophie, el amor de Jack en los Territorios, habla como las personas del Mundo Medio. "Dices verdad, Sai, Digo gracias", etc.

- En la misma conversación, Parkus explicita la naturaleza vampírica de las Hermanitas de Eluria, invitando a Jack y Sophie a irse antes de que anochezca, pues merodean por los alrededores.

- La propia Casa Negra del título es un portal entre dimensiones, que existe en todas ellas a la vez, y permite al Rey Carmesí extender su malvada influencia por nuestro mundo. 

Puesto que "La Torre Oscura" es el eje vertebrador de toda la obra de Stephen King, las interconexiones de la serie "El Talismán" se extienden a otras novelas suyas. Por ejemplo:

- Las distancias en nuestro mundo son mucho mayores que en Los Territorios. Viajando por ellos se avanza mucho más rápido, atajando enormes trayectos en nuestra realidad. ¿Podría esto explicar el misterio de "Colorado Kid"?.

- Al  comienzo de "The Tommyknockers", el protagonista Jim Gardener se encuentra a Jack Sawyer en la playa y conversa con él. Jack le cuenta que se aloja en un hotel cercano con su madre enferma.


En conclusión, si bien la lectura de las dos novelas conjuntas de Peter Straub y Stephen King no es imprescindible para entender la octalogía "La Torre Oscura", sí es más que recomendable para completarla, pues añade aún más riqueza de detalles a la Magnum Opus de King, que se extiende y se ramifica por todo su universo literario. Quedamos a la espera de la ansiada tercera entrega a cuatro manos de estos dos maestros del fantástico, con la que es de suponer que ampliarán aún más la sombra de la Torre Oscura. 


Compártelo:

lunes, julio 04, 2016

iDoyle: Sherlock Holmes, aún mejor con iClassics

Hace no mucho que hablamos sobre la startup iClassics y su biblioteca de clásicos interactivos, y anunciamos su iniciativa de micromecenazgo #SAVETHECLASSICS que, desgraciadamente, no consiguió su objetivo de financiación. 

Pero lejos de desanimarse, en iClassics continúan su actividad, y el 23 de junio han lanzado su nueva publicación: iDoyle, dedicada al padre literario del detective más celebérrimo de la ficción. 

Desde que conocí la existencia de iClassics me quedé con la curiosidad de probar de primera mano sus "experiencias interactivas de lectura". Algo que por fin he podido hacer con este iDoyle, que vamos a ver ahora: 

iDoyle es la primera entrega de la colección que iClassics dedica al británico Sir Arthur Conan Doyle y a su creación, Sherlock Holmes. Para ello han escogido el primero de los 56 relatos del detective, "Escándalo en Bohemia", publicado en 1891. (No debemos confundirlo con la primera aparición de Holmes y Watson, que protagonizaron cuatro novelas antes de este relato). 


"Escándalo en Bohemia" se descarga desde Google Play, si eres usuario de Android, o desde iTunes, si lo eres de IOS. Aquí veremos la versión para Android. La aplicación pesa 244 mB, por lo que la propia descarga nos recomienda que nos conectemos por wi-fi. Una vez instalada, el funcionamiento es fluido y se comporta bien en dispositivos sencillos, como mi smartphone Wiko de 60 euros. 

El consumo de batería es bastante razonable, menor sin duda al de cualquier videojuego o aplicación de vídeo. El consumo de datos es casi anecdótico: tras tres visionados completos descargó 210 kB. 

El funcionamiento es muy sencillo, y está explicado en la propia aplicación: Pulsar en la esquina inferior derecha para pasar a la página siguiente; en la esquina inferior izquierda para volver a la página anterior, y en un pequeño botón siempre visible en la parte inferior para desplegar el menú. Dicho menú permite escoger el idioma (Castellano, Inglés, Francés y Portugués), el capítulo y página exacta que queremos leer, desactivar la música, acceder a los créditos y a la biografía del autor.  


iDoyle, dirigida por David G. Forés, está pensada para una hora de entretenimiento, e incluye 50 ilustraciones, obra de Jordi Solano, 65 animaciones, 70 contenidos interactivos y 25 minutos de música, una partitura original de Miquel Tejada. Para disfutarla al máximo, mi recomendación (y la de iClassics) es escucharla con auriculares, tanto para respetar a las personas del entorno como para lograr una atmósfera más envolvente y cautivadora, porque es una banda sonora digna de las mejores películas de misterio.

El apartado gráfico es magnífico, tanto por las ilustraciones de Jordi Solano, como por las animaciones, como por la disposición del texto y los efectos de tipografía (como vitolas, frisos y enmarcados), que se adaptan a la narración reforzando determinados pasajes y resaltando frases de interés. En algunos momentos, como en la famosa escena del tumulto en la calle, escriben un gracioso caligrama que incrementa la sensación de algarada y confusión. 

Dentro de las animaciones, destacan las secuencias cinemáticas de travelling, tanto horizontales como verticales, y los efectos de aparición y desaparición de textos que van muy en línea con la atmósfera de los relatos de Sherlock Holmes, con la omnipresente niebla del Londres victoriano.


iDoyle, como el resto de iClassics, es una experiencia de lectura nueva, que creo será especialmente atractivo para los nuevos lectores, pues emplea muchos elementos propios de los videojuegos, en particular de las aventuras gráficas y los juegos de misterio y puzzles (por poner un ejemplo, los del Profesor Layton). De hecho requieren la interacción del lector para que la narración progrese. 

Porque "Escándalo en Bohemia" es una lectura interactiva, y contiene muchos elementos que podemos y/o debemos manipular: podemos abrir puertas y cajones, quitarle el antifaz al Rey de Bohemia, mover papeles, sobres y monedas sobre el texto (necesario para poder leerlo completo muchas veces), provocar que los personajes se muevan, hacer que los relojes suenen... iDoyle anima a participar, y pronto estarás pulsando sobre todas las ilustraciones en busca de reacción. En resumen, que es divertidísimo. 

De tal manera, el lector es parte activa en la historia, e iDoyle siempre corresponde con alguna sorpresa, como el momento en el que ponemos la carta de papel de Bohemia ante la chimenea de Baker Street, o cuando Watson recapitula el plan de Holmes en forma de un sistema de pantallas de inspiración Steampunk. 


Por otra parte, el equipo de iClassics ha introducido unos cuantos huevos de Pascua en iDoyle, como que todos los autores estén acreditados con la distinción Sir o Lady. El más divertido para mi gusto, se ofrece cuando accedemos a la ficha de Irene Adler en el abultado fichero de Sherlock Holmes: las fichas aledañas pertenecen a Auguste Dupin, el precedente de Holmes creado por E.A. Poe, y a Basil Rathbone, el gran actor que interpretó al detective en catorce películas y se convirtió en su imagen más reconocible para el gran público. 

Así, iDoyle es, sin duda, una fórmula perfecta tanto para que los más jóvenes descubran el rico universo literario de Conan Doyle, como para aquellos que deseen redescubrirlo de una forma totalmente renovada, que combina el texto inmortal del autor con las posibilidades que ofrecen las actuales plataformas móviles.


DÓNDE CONSEGUIRLO:

iDoyle es una aplicación para dispositivos móviles, por lo que puede adquirirse, por un precio de promoción de 1,99 euros, (después será de 3,99) en:

Google Play, para Android
iTunes, para IOS (Iphone y Ipad)
- y Amazon

ENLACES DE INTERÉS:

Página web de iClassics Collection y página de iDoyle, con vídeos, capturas de pantalla y más datos. 
iClassics en Facebook, Twitter y Youtube




Compártelo:

lunes, junio 13, 2016

Cambios

Hace unos meses, en febrero, se cumplían tres años del nacimiento del blog. En aquella ocasión anuncié una serie de cambios en la manera de administrar KindleGarten. Cambios que, lentamente y de forma tal vez inapreciable, han ido produciéndose desde entonces. Veamos:



El primero y más evidente es la menor frecuencia de actualización. Quienes visitáis el blog asiduamente habréis notado que pasan hasta dos semanas entre publicaciones. Ya cité en el pasado mi adscripción al movimiento Slow Blogging, algo en lo que deseo reafirmarme. No es desgana, cansancio o aburrimiento, solo que el blog ya no requiere tanto tiempo y atención como antes, y debe reciclarse un poco para continuar su existencia.

En lo sucesivo, por tanto, lo normal serán una o dos entradas al mes, aunque pueden ser alguna más si surge algún tema interesante que tratar. Las publicaciones serán, en cualquier caso, aperiódicas, y el blog podrá pasar incluso largas temporadas sin actualizarse, sobre todo en verano y otras fechas vacacionales, en las que las consultas de los usuarios se reducen sensiblemente. 

Habrá también un menor número de reseñas. Hasta ahora eran el contenido principal de KindleGarten, y podría decirse que su seña de identidad. Pero he llegado a la conclusión de no todas, y no siempre, son del interés de gran parte del público. No desaparecerán, por supuesto, pero me centraré sobre todo en los envíos editoriales.



Esto significa, como también comenté en su día, un espacio más pequeño para los autores autopublicados. Ha sido una decisión dura, pero estoy en una época en la que se me acumulan tareas y compromisos que no traslucen en este blog, por lo que me veo forzado a primar mi tiempo de lectura para las editoriales y para los cientos de libros pendientes que he ido posponiendo una y otra vez.

En cuando a los contenidos del blog, están en una fase de reformulación. Me gusta la sección "Mascotas de Libro", que se mantendrá. Tengo en mente un glosario de Ciencia-Ficción por entregas, fichas escolares, artículos sobre autores y autoras y su relación con mi vida lectora, comentarios de sagas completas, resúmenes de lecturas mensuales o tal vez algo sobre cine...; ideas que por ahora no son definitivas y que aún tienen que concretarse y tomar forma.

En resumen, KindleGarten tiene que renovarse, y no quedarse estancado en la fórmula que funcionó durante tres años, pero que empieza a quedarse un poco anticuada en un modelo de Internet en el que priman los vídeos y los artículos de veinte líneas para leer en el móvil. Esto no quiere decir que comience a escribir titulares-cebo o listas de "10 cosas que tal vez no sabías sobre Stephen King" o "Las 5 películas sobre H.P. Lovecraft que nos gustaría ver" -sobre todo cuando ya he aseverado que no me importa el número de visitas- pero toca pararse a reflexionar sobre cómo mantener la esencia y la personalidad del blog, pero haciéndolo más útil y atractivo para los lectores. 



Todo esto va de la mano de un cambio profundo en mi forma de leer. Y es que, por primera vez en mi vida, voy a intentar seguir un plan de lectura. Hasta ahora siempre he sido muy anárquico, leyendo más en función de la disponibilidad de los libros y del estado de ánimo o de la ocurrencia que de una planificación más o menos lógica.

Ahora voy a intentar leer a los autores de manera cronológica, y agrupar los géneros y estilos por épocas, para comprender mejor el desarrollo del Terror, la Fantasía y la Ciencia-Ficción a través del tiempo. Deseo eliminar las enormes lagunas de conocimiento que tengo sobre la que es la temática principal de KindleGarten, porque por momentos me siento un poco impostor, postulando sobre algo que no domino con la autoridad necesaria.

Por otra parte, espero también aprovechar algo del tiempo liberado por el blog para dar un empujón a una labor que tengo completamente abandonada: la de escribir. Ya comenté mi infoxicación con las redes socialescon la sobreoferta literaria actual, pese a lo cual no puedo resistirme a aportar al caos mis propias creaciones. Es decir, outra vaca no millo. Pero eso es otra historia, y debe ser contada en otra ocasión. 





Compártelo:

sábado, junio 04, 2016

Mascotas de Libro: Tigre


Hoy, en Mascotas de libro, hablaremos de un animal salido de la pluma de uno de mis escritores preferidos: Edgar Allan Poe. Sin duda alguna, la mascota celebérrima de este autor inmortal es el felino que da título a "El gato negro", uno de sus relatos de terror más conocidos y favoritos del público. 

Pero nosotros hablaremos sobre un perro. Uno enorme, como su nombre indica:

TIGRE, DE "LAS AVENTURAS DE ARTHUR GORDON PYM"




Poe, rey del relato, escribió una única novela: "Las aventuras de Arthur Gordon Pym", también titulado "La narración de Arthur Gordon Pym" o "Relato de Arthur Gordon Pym", según traducciones. Narrada en primera persona y sin diálogos, como era propio del estilo de Poe, relata la odisea de un joven de Nantucket, puerto ballenero de Massachusetts, quien deseoso de hacerse a la mar y vivir aventuras pese a la oposición frontal de sus padres, se embarca como polizón en el Grampus, con la complicidad de su íntimo amigo Augustus Barnard, hijo del propietario. 

Augustus aloja a Arthur en la bodega, asegurándose de que no le falten alimentos, bebidas, candelas, mantas ni comodidad alguna. La idea es que aparezca en cubierta cuando el barco se halle en alta mar. Y, como sorpresa, se las arregla para introducir a un amigo de Arthur para que le haga compañía: su fiel can, Tigre

Tigre es un Terranova, una raza de perro gigante originaria de dicha isla, resultado del cruce de una raza autóctona con el mastín portugués introducido en el siglo XVII. Un Terranova macho como Tigre puede llegar a pesar 70 kilos y medir hasta 90 centímetros a la cruz. 

Como todos los de su raza, Tigre es leal, tranquilo y bien dispuesto a obedecer a su amo, a quien resultará de gran ayuda en la novela. Pues el viaje del Grampus, cuyo destino original era Gran Bretaña, se complica cuando varios marineros decidan amotinarse. Y Arthur, que se hallará recluido en la bodega, a oscuras, sin comida ni agua, y lo peor, sin noticias de su amigo Augustus ni de lo ocurre en el barco, se verá lanzado a una epopeya que incluye tempestades, canibalismo, naufragios, tribus desconocidas, aves monstruosas ("¡Tekeli-li!") y alcanzar el por entonces desconocido Polo Sur, concluyendo su narración con uno de los finales más abruptos, desconcertantes y misteriosos de la literatura universal.



Pero Tigre no estará presente a lo largo de toda la odisea de su amo, víctima de lo que parece un fallo de continuidad o un notable despiste por parte de Poe. Veamos los cuatro momentos clave de esta gigante Mascota de Libro:

1- Tigre permitirá a su amo averiguar al fin lo que ocurre en cubierta mientras él se halla recluido en la bodega. Pym ver descubre un pedazo de papel con un mensaje de su amigo Augustus, atado al collar del perro, pero está incompleto. Dándoselo a oler a Tigre, el sagaz can localiza, en la oscuridad del recinto, el resto del documento.

2- El Terranova se convierte en un peligro para su amo cuando, estando con él en la bodega, sufra lo que parece un ataque de hidrofobia, tornándose por tanto peligrosamente irritable y violento, llegando a atacar a Pym, que se ve obligado a encerrarlo en una caja. Finalmente Tigre no estaba rabioso, sino sobreexcitado por la sed.

3- Ya superada su hidrofobia, ayudará a Pym a huir de la bodega, saltando sobre Jones, uno de los marineros amotinados, atenazándole la garganta con sus fauces y dejándolo fuera de combate.

4- Su desaparición: Tigre se esfuma de la narración, sin más. La última vez que lo vemos, se halla con su amo y los escasos supervivientes del Grampus, pero Poe parece olvidarse de él, pues no volveremos a verle ni a escuchar menciones a él en lo que resta de historia.

En el pasado, los Terranova se usaron para como animal de tiro, para transportar
cargas pesadas o para mover carretas. Hoy día aún se usan, de manera testimonial

JULIO VERNE LO ACLARA TODO


"Las aventuras de Arthur Gordon Pym" es una obra seminal y un hito en la literatura fantástica y de terror. En 1931, Howard Philip Lovecraft se inspiraría en ella para escribir "En las montañas de la locura", ambientada en el mismo Polo Sur que conoció Pym, relacionando diversos elementos de la novela de Poe con sus Mitos de Cthulhu.

En 1987, un fervoroso admirador de Edgar Allan Poe (a cuya figura incluso dedicó un ensayo), el también inmortal Julio Verne, publicó una continuación al relato de Arthur Gordon Pym, titulado "La esfinge de los hielos" ("Le sphinx des glaces").

Para muchos, la calidad de la novela de Julio Verne es muy inferior a la de Poe. En realidad, es una narrativa distinta, más centrada, como era propio de Verne, en los aspectos científicos y la exploración geográfica, en aquellas expediciones precursoras que le apasionaban y enumeraba profusamente.

En cualquier caso, lo que nos interesa aquí es que el francés cita varios errores de la novela original, y uno de ellos es la desaparición no explicada de Tigre. Llegados al Klock-Klock, uno de los escenarios por los que transcurrió la odisea de Pym, se encuentran los restos de un poblado, destruidos por un terremoto. Entre ellos,

"Un collar de cobre, medio comido por el óxido, sobre el cual podían aun leerse algunas letras grabadas.
Estas letras decían:
Tigre. —Arthur Pym."

Así sabremos que:

"Sin embargo, no había duda de que el Tigre se hubiera salvado del naufragio como Arthur Pym, ni de que le hubiera seguido hasta la isla Tsalal, ni de que hubiera sobrevivido a la catástrofe de la colina de Klock–Klock, ni, en fin, de que hubiera encontrado la muerte en aquella otra catástrofe que había destruido una parte de la población de Tsalal."



TERRANOVAS AL RESCATE


Al igual que el San Bernardo, el Terranova es excepcional como salvavidas y rescatador. Como le encantan el agua y el barro, posee patas palmeadas, que le permiten nadar con facilidad, y un pelaje muy grueso, que le dan una resistencia excepcional al agua y al frío, se ha especializado en el rescate acuático.

Es sorprendente la decisión con la que este perro se lanza al agua, sin miedo y sin dudas, para auxiliar a personas que corren el peligro de ahogarse. Hoy día, guardacostas y socorristas de todo el mundo cuentan con perros Terranova, adiestrados para saltar desde tierra, embarcaciones y hasta helicópteros, provistos de arneses a lo que el socorrido puede agarrarse para ser remolcado. En España apenas se utilizan canes con este fin, pese a lo cual existe un certificado oficial, el Título de Perro Auxiliar de Costa, que reconoce que el animal está facultado para labores de rescate marítimo.




Compártelo:

miércoles, junio 01, 2016

Negruña - Xosé Duncan

Unha cidade non é máis que o reflexo das almas dos seus habitantes e, cando unha podrece, as outras déixanse arrastrar até o extremo máis escuro e vil. Pasaron moitos séculos desde que A Coruña se converteu en Negruña, deseñada e pensada para ser máis eficaz dentro da economía do Consorcio de Cidades, mais gobernada e dirixida polos mesmos ineptos de sempre. As súas rúas xa non brillan alén das horas de luz permitidas polo Concello e a súa xente vive co temor perpetuo de que clausuren os seus fogares porque, malia que ninguén se atreva a dicilo publicamente, a clausura significa o exterminio dos distritos non produtivos, daqueles que acadaron cotas de desemprego superiores ás permitidas. Porén, cando a corda se tensa tanto que está a piques de romper, neses días nos que nada semella recuperábel, será o momento en que aparezan heroes anónimos capaces de liderar exércitos.


Coa súa nova novela, publicada por Urco Editora no seu selo Alcaián -adicado á produción propia- Xosé Duncan ven de fechar a tríada: Fantasía con "As crónicas de Bran", Terror con "Hostal Norte", e agora Ficción Científica con esta "Negruña", que podemos catalogar na verquente branda do xénero, dentro da Ciencia-Ficción social.

Pois, como adoita o devandito subxénero, Xosé Duncan crea un escenario de Anticipación, tomando a situación actual da nosa sociedade e levándoa a un hipotético futuro, neste caso distópico, onde as nosas problemáticas (contaminación, políticas sociais e medioambientais inefectivas, corrupción, tecnocracia, incremento da fenda social, recurto de dereitos...) amplificando as súas dimensións, permitíndonos o exercizo de estrañamento de nos ver dende fóra, dun xeito sociolóxico, e reflexionar sobre o rumbo que toma a nosa sociedade.

Coa intención de chantar os alicerces da súa Anticipación nun escenario familiar e coñecido para os lectores, vencellado á nosa contorna inmediata, o autor opta por situar a acción na cidade de A Coruña do século XXIV, onde mudou o seu nome polo de Negruña. Un termo obtido da mestura de Coruña, Negrura e, cecais, doutra entidade que empeza por Negr- e que é responsábel, en grande medida, da recente deturpación da calidade de vida da cidade. 

Xosé Duncan [fonte: Palavra Comum]

Negruña áchase nun mundo onde a polución acadou níveis de non retorno, cos océanos convertidos en xigantescas lameiras mortas e innavegables, o cal afecta ao comercio e condea aos Estados á autarquía. Rachado o ciclo do auga, a choiva é unha brea mesta e o feluxe inza o aire, lixando canto toca.

Hai tempo que os gobernos tecnócratas aboliron a democracia e o sistema electoral. As cidades organízanse nun Consorcio e especialízanse nun área económica. Negruña, dividida en Distritos numerados, adícase ao turismo e ao lecer, reducido a un área de locais comerciais e de hostalería no distrito do antigo porto.

Cunhas taxas de desemprego de case a totalidade da poboación, a moeda ten desaparecido, e o activo circulante son vales trocables por artigos de necesidade como alimentos, roupa ou medicamentos. A vida na cidade está permitida somentes até os cincuenta anos: despois, os cidadáns deben retirarse á Residencia, onde poderán vivir tanto tempo como anos traballados acumularan.

A rede eléctrica da cidade apágase ao serán, momento no que se restrinxe a circulación de persoas. As forzas de seguridade, os temibles Controladores, actúan con total impunidade e rachan coa separación dos tres poderes, sendo policía, xuiz e verdugo, ao estilo do (satírico) feixista Xuíz Dredd.

O elemento máis salientable, por dramático, o novum da obra, é que aqueles Distritos de Negruña que deixan de ser rendibles son clausurados, pechando os predios e empregando camións inxectores de gas. De cara á opinión pública, os moradores son desafiuzados e realoxados noutros distritos. Na realidade, son exterminados dentro das súas casas, gaseados e esquecidos. Os parias fuxidos dos distritos pechados acubíllanse nas ruínas do faraónico estacionamento soterrado do antigo Bulevar do Papagaio, autodenominándose os fillos do gas e maquinando a súa venganza. 

Negruña e a súa división en distritos. O 8, equivalente ao actual barrio
de Elviña, é clausurado ao comezo da obra. A Safa e o Agra son o distrito 7.

Malia o seu prantexamento de Ficción Científica, "Negruña" non manexa un único fío argumental, senón que ten tamén un píar importante na Fantasía, cunha historia que comeza na Rusia dos Tsares e que se desenvolve sen orde cronolóxica, para narrar a procura, por parte dun dos personaxes máis fascinantes e controvertidos da Historia universal, o místico Rasputín, dun elemento místico que comprende o sangue de individuos senlleiros, posuidores de dons sobrehumanos. Este historia , que inclúe tamén un relato enmarcado, levaranos ao Castelo de Santo Antón do século XVII, ao cuartel da Sociedade Thule nazi e á India Británica, recollendo personaxes que confluirán co presente de Negruña e fusionarán ámbolos dous argumentos.

Así mesmo, algúns capítulos teñen un breve limiar: fragmentos de cadernos de bitácora e cadernos de notas, un discurso do derradeiro alcalde elexido democráticamente, o sermón do día da clausura da Colexiata de Santa María... retallos de historia que contribúen á comprensión das dúas liñas argumentais. 

"Negruña" manexa un número alto de personaxes, agrupados segundo a súa filiación. Podemos caracterizala como novela coral. Entre moitos outros, podemos destacar aos principais: por unha banda temos a Gabriel, o máis semellante a un protagonista central, seareiro do bar do Escocés e veciño típico de Negruña, que xunto coas mozas Alma e Morteia se verá mesturado en asuntos que van alén da súa comprensión. Nos fillos do gas destacan o Torreiro, excéntrico inventor que se agocha nas ruinas da Torre de Hércules; Isabel, a roxa líder da resistencia contra o goberno municipal, e Xan e Bruno, os dous rillotes inseparables que fan o papel de donaire. O resto dos descastados da cidade teñen a súa representación no Rata, xefe da tribo do distrito 9, e no Chivas, caudillo dos parias entre os parias, aqueles que viven alén dos muros da cidade. A subtrama histórica aporta ao devandito Rasputín (e o seu alter ego no presente), ao eremita errante Makari, ao xigante cego Gúmer e ao silandeiro hindú Marut, un dos personaxes máis tráxicos do elenco. 

Na construcción dalgúns deles, Xosé Duncan emprega un recurso propio do esperpento valleinclaniano, como é asociar o feitío físico do personaxe co seu carácter e coa súa personalidade. Saliéntase entre todos o Alcalde, cuxa obesidade hiperbólica, as súas roupas recargadas e rechamantes e os seus acenos afectados acompañan ao seu ser pusilánime, covarde, inepto e decadente.   

O bar do Escocés, un dos escenarios principais da novela,
é na realidade un veterano local da cidade, de moita sona

Alén da parte formal e dos aspectos narratolóxicos e puramente estilísticos, a análise máis interesante de "Negruña" ven da súa proxeción anticipatoria, da súa especulación sobor dun futuro no cal todas as políticas tecnocráticas e neoliberais da actualidade foran levadas ao seu máximo expoñente. A sacrosanta redución do déficit, a economía de mercado total, o monetarismo resultadista e a consagración da produtividade, acompañadas da absoluta abolición dos dereitos sociais e o Estado do Benestar. En Negruña non chega con eliminar os dereitos e a dignidade dos cidadáns: anúlase a súa capacidade de opinión e participación cívica, a súa liberdade de conciencia e mesmo de culto -a relixión xa non existe-, limítanse os seus movementos e o seu albedrío, négaselle a soberanía sobre a súa vivenda e posesións e chégase ao chanzo final: a súa eliminación física. 

Tanto mesmo ocorre co Medio Ambiente, que coa ineptitude dos mandatarios, o esvaecemento da cultura (no bar do Escocés, a música diexética procede da época "na que se escribían cancións"), a privatización dos espazos e equipamentos públicos para uso e solaz dos privilexiados, a brutalidade das forzas da orde, a completa precarización laboral, e o alargamento dunha fenda entre clases sociais (só existe a mobilidade descendente) onde a clase media ven de extinguirse e existen xigantescas bolsas de miseria ignoradas polos gobernantes.

"Negruña" é, por tanto, un retrato da progresiva deshumanización da nosa sociedade, e das consecuencias de tódolos erros que cometemos como pobo, por acción ou omisión, por nós mesmos ou a través dos gobernantes que escollemos. Con exemplos como o de Christine Lagarde -directora xeral do FMI- laiándose de que os vellos viven demasiado e son caros de manter, ou da cidade de Detroit derrubando barrios aos que non pode garantir servizos básicos, abofé deberiamos comezar a preocuparnos os acertos da novela.

Novela que resulta escura e desacougante, de leitura incómoda nalgunhas pasaxes particularmente fortes, e na cal pesa a atmósfera opresiva, cincenta, depresiva mesmo. A postura de Xosé Duncan é fondamente distópica e pesimista, pero ben dixo David Brin que a Ficción Científica é unha profecía autoexcluínte, que nos advirte dos perigos do futuro para que poidamos correxilos a tempo.

Ilustración de Segismundo Rey para o capítulo 1

Como apuntamento sobre o escenario, a ubicación da trama nunha Coruña futurista supón un valor engadido, pola proximidade cultural ao público galego. Permite o xogo de recoñecer lugares (nomeados ou non) e de ubicar doadamente os acontecementos. A división en distritos (en vigor hoxe en día), para os que nacimos e/ou medramos na vila, é tamén unha oportunidade de lembrar aquela antiga Coruña dos barrios, anterior á transformación urbanística e social que mudou radicalmente a súa identidade. 

Por último, compre salientar o deseño do volume, coas ilustración de Segismundo Rey (catorce en total, unha por capítulo, ademáis da folla inicial de cada un), cun estilo que conxuga o hieratismo do arte medieval cun manierismo que semella inspirado polo El Greco, polas súas figuras magras e lanzais, pero que á vez ten un certo toque naïf, procedente do aspecto infantil de todos os personaxes retratados. O debuxo a lápis, de contornas angulosas e trazos ríxidos, contribúe a atmósfera escura da narración. A capa, como é habitual na serie Alcaián, é unha composición fotográfica obra de José María Picón.

ÓNDE ACADALO: 

"Negruña" pode atoparse na propia web de Urco Editora, na tenda online do Consorcio Editorial Galego, e por suposto nas librarías do país. 

LIGAZÓNS DE INTERESE:

Urco Editora: Páxina web e Facebook.

Xosé Duncan:  Facebook e blog.

Segismundo Rey: Facebook

Entrevista ao autor en Palavra Comum

O programa Diario Cultural da Radio Galega emitiu cinco fragmentos do libro, lidos polo propio autor, entre o 30 de maio e o 3 de xuño do 2016. O 2 de xuño emítese unha entrevista ao autor. Pódense escoitar no seu podcast.

FICHA TÉCNICA:

Negruña
Autor: Xosé Duncan
Editorial: Urco Editora
Selo: Alcaián
Nº DE PÁXINAS: 321
FORMATO: 155 x 230 mm
ISBN: 978-84-15699-87-3
EAN: 978841569987
PREZO: 19 €



Compártelo:

martes, mayo 31, 2016

Relatos insólitos. Seis visiones del weird - Varios Autores

El weird no debe considerarse un género literario, sino una conjunción de ciertos temas y estilos que buscan desafiar la razón del lector mediante lo horroroso, lo macabro, lo aberrante, lo perturbador, etc. Cada uno de los relatos que componen esta antología parte de esta premisa para, dentro de estilos dispares, ofrecer una visión particular del weird. Algunos se limitan a incluir unas cuantas pinceladas de lo extraño y asombroso, mientras que otros lo cogen, hacen con ello una bola compacta y nos la tiran con saña a la cara.



La última novedad de Editorial Hiboria es una antología de seis relatos de estilos y géneros literarios dispares, pero unidos por un elemento común: su carácter weird. Su editor, Jorge Fernández Pérez, detalla en el prólogo "Weird fiction, la manifestación de lo extraño en la literatura" su intención de reflejar las múltiples manifestaciones que lo inquietante, lo insólito, lo macabro, lo perturbador, lo incómodo, lo repulsivo, lo grotesco, y cualquier otro adjetivo que usemos para referirnos a lo extraño, pueden tener en la literatura. Al estilo de las revistas clásicas del weird (que, insiste Fernández Pérez, no debe considerarse un género en sí mismo, sino un elemento transversal) como Weird Tales o Amazing Stories, el editor también presenta brevemente en su introducción los relatos que conforman el volumen; que son los siguientes: 

"El guardián de mi hermano" - Jaume Vicent

El autor de "Blackwood: piel y huesos" aporta un relato de Terror, que muestra una triple lectura. Por una parte tiene un estilo muy referenciado al weird clásico de autores como H.P. Lovecraft o Clark Ashton Smith, con su narración en primera persona sin apenas diálogos y su atmósfera de horror latente y mantenido. Por otra, es un homenaje a las revistas de terror como las entrañables Creepy o Eerie de la Warren Comics, tanto por el tono truculento de la historia como por ser éstas un elemento diegético.

Y por último, trae deliciosas reminiscencias de la obra de Stephen King, por su ambientación en una pequeña localidad rural de los Estados Unidos y esa mirada nostálgica y emotiva al pasado que siempre logra el Rey del Terror, pero también por recordar en cierto modo a "It (Eso)", con su monstruo preternatural que regresa cíclicamente para alimentarse y ensañarse en especial con los niños.

El arte de Berni Wrightson, dibujante habitual 
en Creepy y colaborador asiduo de Stephen King

"Los hilos que mueven el mundo" - Pedro Pablo Picazo

Conocimos a este autor con "Este sueño está patrocinado" y "Leyendas de Alquiler". Su relato de Fantasía trata el clásico mito del Rey Midas, o del don que se convierte en una maldición. En este caso, a través de unas gafas muy particulares, pues permiten a quien las use conseguir todo aquello que desee. Resulta de lectura agradable, por ser incruento. Narrado en primera persona, tiene un giro final muy divertido, cargado de humor negro. 

"Linaje" - Carlos Gómez Gurpegui

Un relato de Terror referenciado a los Mitos de Cthulhu de H.P. Lovecraft y su Círculo, pero ambientado en la provincia de Sevilla, entre la capital hispalense y Sierra Morena, en los albores de la democracia postfranquista. Narrado en tercera persona, cuenta la historia de Isabel, una joven que mantiene una relación con Robert, un inglés dedicado al estudio de los libros prohibidos, que parece esconder algún tipo de secreto. Aunque resulta un poco previsible para los más acostumbrados al género, se disfruta por su desarrollo y sus continuas menciones al panteón lovecraftiano y a grimorios y libros malditos. 

Iä! Shub-Niggurath! [fuente: Lovecraftian Science]

"Mantwoman" - Giny Valrís

Un relato inquietante por su desarrollo engañoso. Narrado en forma de diálogo, está fuertemente referenciado a "La metamorfosis" de Franz Kafka, aunque también tiene conexiones, tal vez inintencionadas,  con el clásico del cine "La mosca" (en cualquiera de sus versiones) o con el más gamberro y desenfadado relato "Oirás cantar a la langosta" de Joe Hill. 

¿El resumen? Una mujer se despierta, incapaz de recordar nada, metamorfoseada en una gigantesca mantis religiosa. Lo mejor es la resolución por parte de la autora, y su habilidad para mantener la incertidumbre y la ambigüedad a lo largo de todo el texto. 

"El ojáncano" - Íñigo Bolao Merlo

Una historia centrada en un ser mitológico propio del folclore cántabro, el Ojáncano (u Ojáncanu), un gigantesco cíclope cruel, salvaje, fiero y vengativo, al que los cántabros atribuían todo tipo de maldades y fechorías. Ambientada en la villa de Santillana, en el año del Señor de 1455, está narrado en tercera persona y protagonizado por un fraile agustino llamado Fray Juan de San Andrés. 

Destaca la ambientación, la documentación del autor sobre la situación sociopolítica de la época, con su complejas relaciones entre la Corona y los nobles, y su retrato de la mentalidad de entonces a través de los pensamientos y actos de los personajes, marcados por la superstición y el oscurantismo. El autor muestra soltura narrativa, y resuelve la trama de una forma muy curiosa, que implica al Ojáncano pero de una forma inesperada.

El Ojancano [fuente: Grimorio de bestias]


"Solve et coagula" - Ana Nieto Morillo

La autora intervino en las antologías "Conjura" y "El corazón hace pulp pulp", que reseñamos en su día. Este relato conforma una trilogía con dos historias previas: "Psicopompo", publicado en la antología "Sueños" (Ed. Otros Mundos) y "El morador del monte Reinier" (revista Ánima Barda #3). En su blog, la autora amplía la información respecto a la relación del relato con su obra previa.

Sam, el protagonista, ve cosas extrañas, fragmentos de cuerpos que se mueven y desaparecen. A través de un foro de Internet muy particular contacta con un chamán llamado Neil (personaje recurrente de la autora) que le ayudará a resolver su problema. Destacan los diálogos, sencillos pero naturales y fluidos, y el tratamiento de las cuestiones chamánicas como el viaje astral. 


DÓNDE CONSEGUIRLO: 

"Relatos insólitos. Seis visiones del weird" puede encontrarse en Lektu, en formato electrónico, en la modalidad Pago Social. Es decir, la descarga es gratuita al compartir en tu estado de Facebook o Twitter que lo has descargado. 

ENLACES DE INTERÉS:

Editorial Hiboria: Página web, Facebook y Twitter.

Jaume Vicent: Página web y perfil en Twitter.

Pedro Pablo Picazo: Página web, Facebook y Twitter.

Carlos Gómez Gurpegui: Facebook y G+.

Giny Valrís: Blog, FacebookTwitter y Youtube.

Íñigo Bolao Merlo: Facebook y Ojocrítico.

Ana Nieto Morillo: Blog, Facebook y Goodreads.

Ficha del libro en Goodreads.



Compártelo:

El autor

SUSCRIBIRSE POR CORREO

Recibe las actualizaciones en tu e-mail

Seguir el blog

Popular Posts